FORMAS DE MIRAR: ARTE
Hay algo que está frente a nosotros: las formas, los colores, las texturas, la estacionalidad…
Pero también hay algo que traemos con nosotros: nuestras historias, recuerdos, sensibilidades, referencias y maneras de mirar el mundo.
Crear con flores sucede en el encuentro entre esas dos dimensiones. Por eso imaginé esta serie de talleres: un ciclo pensado para acercarnos a las flores desde otras disciplinas y abrir nuevas puertas a la creatividad.
A través del color, la fotografía y la historia del arte, exploraremos diferentes formas de mirar. Porque cuanto más amplia es nuestra mirada, más ricas, personales y significativas se vuelven nuestras creaciones.
El estilo tiene sus tiempos, pero para crear algo original, es importante entender de dónde venimos. A lo largo de la historia del arte, las flores y la naturaleza han tenido una presencia constante. Sin embargo, casi nunca fueron representadas de manera literal. Cada generación y cada artista encontró una forma propia de reinterpretar la naturaleza, de mirarla nuevamente y traducirla a su lenguaje visual. Desde las pinturas flamencas hasta las vanguardias modernas, las flores han servido para hablar de belleza, fugacidad, espiritualidad, emoción y transformación.
La primera parte del encuentro será una charla sobre las flores en la historia del arte y las distintas maneras en que los artistas han dialogado con la naturaleza a través del tiempo.
La segunda parte estará dedicada a la práctica: participantes crearán composiciones florales inspirado en la mirada y el universo visual de diferentes artistas.
Fotos: Francisca Sánchez Terrero
